ギターは、人の心を揺さぶってなんぼ！
ギター大好き～ミチヒサだよ！
この音楽ブログでは、ギターをメインにバンドやロック等を、色んな角度から紹介していくね！
（このページは “音楽プロフィール編：Vol.1” になります）
・ロックって、どうやって出会ったの？
・ギターの魅力って、何？
などなど…。
ここでは、私があなたの友達！
ミチヒサって、何者？
友達になるのは、自己紹介が必要だね。
簡単な紹介だけど、これからブログ内で、もっと知ってもらえると思うので（笑）！
ロックとの出会いは、必然だった！
米軍基地がある街で生まれたので、普通に洋楽があふれていた。住んでいる人には、当たり前なんだけどね。
親が洋楽好きだったこともあって、家ではAFN（当時はFEN）がいつも流れていた。もちろん子供には、洋楽も邦楽も区別はつかないけどね。
親に聞くと、私は音楽がとても好きだったようだ。おもちゃのマイクを持って、歌まねしながら踊っていたらしい（笑）。
ロックとの出会いは、5歳のころだった。AFNから、レッド・ツェッペリンの曲が流れてきたが、それがロックというジャンルと分かるわけはない。
ただ、その音楽がカッコいい！
それだけだった。5歳の子供に、理屈はないからね。
今思えば、私がロックと出会ったのは偶然ではなくて、必然だったのかもしれない。人生の殆どを、ロックと共に生きているんだからね！
洋楽ロックに、のめり込む子供時代！
探求心が強いのは、子供のころから変わらない。レッド・ツェッペリンを知ってから、ハード・ロックやヘヴィ・メタル（以下HR/HM）を聴くようになった。
幸いなことに、近所には沢山の年上のHR/HMファンがいた。この人達から、たくさんの音源や情報を得ることができた。これは、今思えばラッキーだったね。
小学生で、HR/HMを聞く友達は一人！
唯一のロック友達に、8歳年上の姉さんがいた。彼女が、生粋のHR/HMマニアだったので、色々教えてもらった。ここから、拍車がかかっていく！
ブラック・サバスを聴いたとき、これこそ真のヘヴィ・メタル！と感じた。それからブラック・サバスが、私のヘヴィ・サウンドの原点となった。
その後は、ヘヴィ・サウンドを求めていく。ジューダス・プリースト、アイアン・メイデン…。また一人、メタル少年が出来上がった（笑）！
フランク・ザッパとの出会いで、価値観が変わった！
ヘヴィでなければ、ロックではない！そんな考えだった10歳のころ、ある一人のミュージシャンが現れた。
フランク・ザッパ！
初めて彼の音楽を聴いたとき、まるで理解ができなかった。薦めてくれた人曰く“フランク・ザッパの音楽は、とても深いけど、リスナーを楽しませる魅力がある！”と…。
しかし、何度聴いても全く楽しむことができない。もしかして、もっと音楽を知らなければ、フランク・ザッパの音楽を理解できないのか？？？
私は、いつか彼の音楽を心から楽しむために、もっと広く音楽を聴くことにした。この瞬間から、ロックに対する価値観が変わっていった。
プログレッシブ・ロックとの出会い！
ロックは、1960年代後半からワールド・ワイドになっていく。HR/HMというジャンルと並び、当時人気があったのがプログレッシブ・ロックと知った。
プログレッシブ・ロックの代表バンドと言えば、キング・クリムゾン。その世界観や音楽性に、一瞬にして虜になってしまった。
HR/HMとは違う、何か…。初めてレッド・ツェッペリンを聴いたときの感覚に、似ていたかもしれない。
そんなプログレッシブ・ロックの世界に、私を一気に引き込んだバンドが…。
ジェントル・ジャイアント！
複雑な曲展開に変拍子でありながら、メロディアス。様々な楽器が、サウンドに彩りを与える。私に、ロックに対する新しい考えが芽生えた。
ロックって楽しい！
それまでは、ロックはカッコよくなければならない！という考えだった。ジェントル・ジャイアントを聴いて、ロックは自由で楽しいんだよ！と教えてもらった。
プログレッシブ・ロックとの出会いが、ロックの考え方を変えてくれた。同時に、ロックはとても奥が深い！と感じたのも、この頃だった。
イタリアン・ロックで、世界は広がった！
それまで聴いていたロックと言えば、イギリスとアメリカのバンドだけだった。しかし、プログレッシブ・ロックに出会って、他の国のバンドを聴くようになった。
イギリス以外の、ヨーロッパのバンドは、どんなロックをやっているんだろう？そんな好奇心から始まった、ヨーロッパのプログレッシヴ・ロックの旅。
プレミアータ・フォルネリア・マルコーニ！
私にとっての、イタリアン・ロックの原点でもあり、世界を切り開いたバンドだ。
ジェントル・ジャイアントとは、また違ったテクニックと美しいメロディ。英語とは違った、イタリア語の響きが心地よかった。
アレア、バンコ・デル・ムトゥオ・ソッコルソ、イル・ヴォーロ、オザンナ…。イタリアのバンドは、個性がとても強い。
イタリアン・ロックを聴いて、クラッシックや民族音楽にも興味を持つようになった。
そして、イタリアン・ロックをきっかけにして、ドイツやフランス等のヨーロッパのロックを追い求めていくことになった。
トリオ・バンドとの出会い！
レッド・ツェッペリンの時代には、たくさんの伝説となるHR/HMバンドがいた。エリック・クラプトンは、昔ものすごいバンドをやっていた！と知った。
そのバンドは、クリーム。初めて聴いた感想は…。
楽器がバトルしている！
その凄まじい楽器同志のバトルは、私がトリオ・バンドに目覚めるきっかけになった。トリオ・バンドは、誰かがヴォーカルを兼務しているので、インスト・パートも増えてくる。
全員が全力で、メンバーとの駆け引きを楽しんでいる。トリオという、最小ユニットのマジックがそこにはある！
その後虜になったのが、グランド・ファンク・レイルロードとラッシュ。私を構成している、ビッグ3のトリオ・バンドだ！
未だに、トリオ・バンドがアルバムを出すと言えば、すぐにチェックするくらいだからね。
テクニカルなプレイは、ロックの醍醐味！
当時は、楽曲の構成以上に好きだったのが、ギタープレイのテクニックだった。所謂、速弾きに代表されるハイテク・プレイのことだね。
ロック…特にHR/HMは、ギターヒーローと共に成長していった。
古くは、ジミ・ヘンドリックスに始まり、リッチー・ブラックモア、エドワード・ヴァン・ヘイレン、イングヴェイ・マルムスティーン、スティーヴ・ヴァイ、ジョン・ペトルーシ…。
時代によって流行りはあるけど、このテクニックは、今や他のジャンルにも取り入れられている。そういった意味でも…。
ロックの功績は大きい！
私がギターを弾きたい！と思ったのは、こういったテクニカルなプレイをやりたかったからなんだよね。
やっぱり、カッコいいでしょ？ギタリストにとっては、やはりテクニックは大事だからね！
速弾きだけが、テクニックではない！
速弾き＝テクニック！というのは、分かりやすい。しかし、テクニックはそれだけではないんだよね。それを教えてくれたのが…。
ポール・コソフ！
実は、スロー・ハンドって難しい。気持ちや感情を、いかにギターで表現できるか？
彼は、たった１音で表現することができるギタリストだ。
チョーキング＆ヴィヴラートは、ギタリストにとっての表現方法であり、その人の色が一番でるプレイでもあるんだよね。
だからこそ、速弾きと同じくらいに練習をしなければならない！重要なテクニックの一つだ！
スローハンドを知って、私のロックに対する価値観は、より深いものになっていった。
こんなロック・ライフを経て、遂にギターを手にすることになる！
最後に！
私の、簡単なロックの出会いを紹介したよ。少しは、私のことが分かってもらえたかな？
これから、ギターやロック等を紹介していくので、お楽しみに！
最後に、もう分かったと思うけど…。
ギターは、人の心を揺さぶってなんぼ！
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