1970年代にリリースされた、フランク・ザッパの名盤（Vol.1）！
ギター大好き～ミチヒサだよ！
今日は、フランク・ザッパのアルバム（1970年代）について。
（このページは “音楽ロック編：Vol.18” になります）
・アルバムが多すぎて、どれを聴けばいいの？
などなど…。
私が、多大なる影響を受けたミュージシャン、フランク・ザッパ。
前回のブログでは、1960年代にリリースされたフランク・ザッパのアルバムを紹介した。
この時点で、もうザッパ・ワールドが出来上がっていることにビックリだ。1960年代に、こんな音楽を演っていたなんて、今考えても凄いとしか言いようがない。
更に、1970年代のフランク・ザッパは益々進化する。私の想像を、遥かに超えるスピードで！
1970年代はアルバムの数が多いので、2回に分けて紹介していくよ！心配はないよ、だって…。
ここでは、私があなたの友達！
デビュー後の、フランク・ザッパ！
1966年にアルバム「フリーク・アウト！」デビュー。
その年の夏に、ウィスキー・ア・ゴー・ゴーの受付嬢だった、アデレーデ・ゲイル・スロートマンと結婚。
デビュー後は、アメリカを中心にカナダでもライブを行う。1967年秋には、イギリスを皮切りに初のヨーロッパ・ツアー。
1968年4月には、ハーブ・コーエンとの共同出資で、ビザールとストレートという原盤制作会社を設立。
翌1969年8月からは、オリジナル・メンバーによるザ・マザーズ・オブ・インヴェンションのラスト・ツアーを行い解散。
1960年代には、7枚のアルバムをリリースした。
今回は、1970～1974年にリリースされたアルバムを紹介しよう！
1970年リリース！
ザ・マザーズ・オブ・インヴェンション
「バーント・ウィーニー・サンドウィッチ」
1970年2月9日にリリースされ、全英チャート17位を記録。
初期マザーズ録音の、寄せ集め的な蔵出しアルバムだが、名曲名演が揃っている。
A面はドゥーワップの「WPLJ」に始まり、ピアノ曲「アイベ・シー」までの7曲は、スタジオ＆ライブ録音が混雑しているが、実に美しい。
注目は、18分を超える当時のライブでの必須曲「俺が住んでいた小さな家」。
イアン・アンダーウッドのピアノ、フランク・ザッパのギター、シュガー・ケイン・ハリスのヴァイオリン、ドン・プレストンのピアノを堪能してほしい。
因みに、シュガー・ケイン・ハリスは投獄されていたが、フランク・ザッパが保釈金を払って出獄させてレコーディングに起用した。
ザ・マザーズ・オブ・インヴェンション
「いたち野郎」
1970年8月10日にリリースされた、ザ・マザーズ・オブ・インヴェンション名義のラスト・アルバム。
初期マザーズ録音の、寄せ集め的な蔵出しアルバム第二弾。
1950年代っぽいジャケット絵は、後にリトル・フィートのジャケットで有名になる、ネオン・パークによるもの。
ブルースやロック、フリー・ジャズ等の多彩な楽曲が揃っていて、前作に比べザッパ・ワールドを楽しむことができる。
「デジャ・ゲット・エニィ・オンヤ」は、ローウェル・ジョージ在籍時のライブ音源。「ザ・オレンジ・カウンティ・ランバー・トラック」の演奏は、圧巻の一言。
因みに、「エリック・ドルフィ・メモリアル・バーベキュー」でマリンバを演奏しているのはルース・アンダーウッドだが、クレジットに名前がない。
フランク・ザッパ
「チャンガの復讐」
1970年10月23日にリリースされた、1970年代初のソロ・アルバム。
この年の5月に、ロサンゼルス・フィルと共演。元タートルズの、フロー＆エディと出会い新しいザ・マザーズがスタートするはずだったが…。
メンバーが固まらなかったこともあり、今作はフランク・ザッパのソロ名義となった。
サウンドはジャズ・ロック的なアプローチに、アメリカン・ポップなヴォーカルを融合した、今後の方向性を感じさせる内容になっている。
珍しく新曲オンリーとなっていて、歌ものは「200モーテルズ」の予告ということだったが、映画の内容はちょっと分からない（苦笑）。
因みに、レコード時の内ジャケット・イラストが好きだったのだが、CDでは再現されていないのが残念だ。
1971年リリース！
ザ・マザーズ
「フィルモア・ライブ1971」
1971年8月不明日にリリースされ、全米チャート38位を記録。
同年6月5、6日に、ニューヨークのフィルモア・イーストでのライブから、ベスト・テイクを収録。
オーヴァーダビングは一切無しで、リアルなライブを体感できる。これだけのプレイが聴ける！というだけでも、とても凄いことだ。
その裏付けには、膨大なリハーサル時間がある。そのリハーサル代を稼ぐために、ライブ音源をリリースすることになった。
どの曲も素晴らしいが、「ピーチズ・エン・レガリア」のライブ・ヴァージョンは聴きごたえ抜群だ。
因みに、ジョン・レノンとヨーコ・オノが参加した模様は、アルバム「プレイグラウンド・サイコティクス」に収録されている。
フランク・ザッパ
「200モーテルズ」
1971年10月4日にリリースされ、全米チャート59位を記録。
映画「200モーテルズ」のサントラ盤。ビートルズ映画を製作していた、ユナイテッド・アーティスツから映画が配給されたというのも、とても興味深い。
ザ・マザーズとロイヤル・フィルハーモニー・オーケストラの演奏は、それまでのフランク・ザッパとは違った世界観を堪能できる。
クラッシック、ロック、ジャズ、会話…。映画があってのサントラというより、映画音楽を作るための映画（映像）という感じだね。
生前は版権を買い戻すことができなかったが、1997年にサントラ盤の権利は遺族の元に戻った。映画に関しては、現在もユナイテッド・アーティスツ所有となっている。
因みに、映画にはフランク・ザッパを含むザ・マザーズのメンバー。他には、リンゴ・スターやキース・ムーンといった豪華メンバーが多数出演している。
1972年リリース！
ザ・マザーズ
「ジャスト・アナザー・バンド・フロム L.A.」
1972年3月26日にリリースされ、全米チャート85位を記録。
1971年8月7日に行われた、ロサンゼルスのUCLAでのライブを収録。
フロー＆エディとの新しいザ・マザーズが、絶好調だったことが分かるライブ。24分を超える「ビリー・ザ・マウンテン」は、彼らの演劇性を十二分に発揮している。
ロサンゼルスをネタにしたパロディが満載なので、地元を知らないオーディエンスはちょっと着いていけない…。観客は、大盛り上がりしてるけどね。
寸劇の歌ものが多いが、「コール・エニィ・ヴェジタブル」は聴きごたえ抜群。この曲を聴けただけでも、良かったかな。
フロー＆エディとのザ・マザーズは、残念ながら終わってしまう。ビリー・ザ・マウンテンのアニメ化も実現できず、その大量な下絵がジャケットの内側に貼ってある。
因みに、1971年12月にステージから突き落とされたフランク・ザッパは、1972年3月まで静養することになった。
フランク・ザッパ
「ワカ/ジャワカ」
1972年7月5日にリリースされた、「ホット・ラッツ」の続編的なアルバム。
怪我を負って車椅子生活になり、多くの予定が流れてしまった。これを機に、ソロとバンドのアルバムを制作。
ギブス姿でスタジオに通い、全新曲で仕上げた本作は、2曲のインストゥルメンタル曲と2曲の歌ものになっている。
17分を超えるオープニング・チューン「ビッグ・スウィフティ」は、ライブでも好んで演奏されたジャズ・ロック的なインストゥルメンタル曲。
もう一つのインストゥルメンタル曲「ワカ/ジャワカ」は、ザッパ流ビッグ・バンド・オーケストレーションで、次作へ繋がっていく。
セールス的には今一つだったが、フランク・ザッパを含め、各メンバーの無駄が全くないプレイは圧巻だ。
因みに、「ホット・ラッツ」の続編的と呼ばれるのはサウンドもそうだが、アルバム・ジャケット絵の水道蛇口に“ホット・ラッツ“と描かれているからだ。
ザ・マザーズ
「ザ・グランド・ワズー」
1972年12月31日にリリースされた、「ワカ/ジャワカ」路線を受け継いだアルバム。
ザ・マザーズのメンバーにホーン・セクション等、総勢23名による演奏は、フランク・ザッパ流ビッグ・バンド・オーケストレーションの最高峰作品。
「クリータス・オウリータス・オウライタスと、グランド・ワズーの伝説」の、サウンド・トラックとして制作された。
クリータス・オウリータス・オウライタスをリーダーとする連合軍と、メディオークラッツ・オブ・ペデストリウムによる音楽による戦い。
13分を超えるタイトル・チューン「ザ・グランド・ワズー」は、ラテン的なリズムとメロディアスな楽曲、見事なまでの構成力は圧巻。
インストゥルメンタル曲が中心だがクール一辺倒ではなく、ポップでユーモアを忘れずに、親しみやすいメロディが特徴的なアルバムだ。
因みに、CD化の際に1曲目と2曲目が入れ替わっている。更に、アルバム「ロスト・エピソード」には、本作のアウトテイク3曲が収録されている。
1973年リリース！
ザ・マザーズ
「オーヴァーナイト・センセーション」
1973年9月7日にリリースされ、全米チャート32位を記録。
ワーナー・ブラザーズのディスクリート新レーベル第一弾となった、ビザールでもストレートでもない、ザッパ流ポップスの歌もの。
コンパクトな曲が並び、フランク・ザッパのギター＆ヴォーカルを存分に楽しめる。長尺な曲やインストゥルメンタル曲が少なくなり、アメリカで多くのファンを獲得。
圧巻なのは、「ゾンビ・ウーフ」。複雑なヴォーカルに強烈なギター・ソロと、フランク・ザッパの音楽を凝縮した名曲。
歌詞もフランク・ザッパならではの内容で、ここでの紹介は…（苦笑）。
初メンバーは（B）トム・ファウラー、（TB）ブルース・ファウラー、（D）ラルフ・ハンフリー。彼らを含めた8人で、私の好きな73年ザ・マザーズが結成。
因みに、2曲でヴォーカルを担当したリッキー・ランセロッティは、麻薬が原因でケガをして解雇になったため、クレジットされていない。
1974年リリース！
フランク・ザッパ
「アポストロフィ」
1974年4月22日にリリースされ、全米チャート10位を記録。
前作に続き、フランク・ザッパのヴォーカルを前面に出し、更に変拍子が少なくロック寄りになった。
タイトル・チューンの「アポストロフィ」はインストゥルメンタルで、唯一のライブ音源。ジャック・ブルースとジム・ゴードンとの共作共演には、ビックリだ！
「コズミック・デブリス」は、宗教について歌われていて、フランク・ザッパの音楽を凝縮した名曲。冒頭4曲の組曲は、歌詞も楽しんでほしい。
オープニング・チューンの「恐怖の黄色い雪」は、当時ラジオでO.A.されていて、アメリカのリスナーにも認知されたようだ。
ヒットしたこともあるが、フランク・ザッパを初めて聴くという人は、このアルバムが入りやすいだろう。
因みに、「アポストロフィ」では、ベースのプレイがギターの邪魔だった！と語っていたフランク・ザッパ。それでも収録したのは、カッコ良かったからだろうね。
フランク・ザッパ / ザ・マザーズ
「ロキシー&エルスウェア」
1974年9月10日にリリースされ、全米チャート27位を記録。
ザ・マザーズ結成10周年を記念した、各地のライブ音源を収録。
メインは、1973年12月10日～12日ハリウッドのロキシー公演。他は、シカゴのオーディトリアム・シアターと、エディンボロ州立大学の記録テープから抜粋。
私が大好きな73年ザ・マザーズで、メンバーは以下の通り。
（K）ジョージ・デューク、（Per）ルース・アンダーウッド、（V・Fl）ナポレオン・マーフィー・ブロック、（B）トム・ファウラー、（TB）ブルース・ファウラー、（D）ラルフ・ハンフリー、（D）チェスター・トンプソン。
オーヴァーダブされたり、演奏がカットされたりしているのは残念。「オンステージ」Vol.1～3で、未発表された曲を聴くことができる。
因みに、「ザ・ロキシー・パフォーマンス」では、オーバーダブなしの完全版を聴くことができる。これは、是非映像版でも体験してほしい。
最後に！
1970年代はリリースが多いので、1970～1974年までの11枚を紹介した。
ステージから突き落とされる事件がなければ、もっと面白いことがあったかもしれないけどね。
こうアルバムを並べてみると、1970年代は様々なことをやっていたな～。ザ・マザーズから完全なソロになって、更にザッパ・ワールド全開になった。
スタジオ・アルバムも素晴らしいが、フランク・ザッパのライブはスタジオ・アルバムを超越することもある。「ザ・ロキシー・パフォーマンス」は、楽しすぎて（笑）。
次回は、1970年代Vol.2と題して、1975～1979年にリリースされたアルバムを紹介しよう。
1970年代にリリースされた、フランク・ザッパの名盤（Vol.1）！
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